Más de 300 proyectos, 750 participantes y 66 países se dan cita en una edición marcada por la inteligencia natural, artificial y colectiva
Del 10 de mayo al 23 de noviembre de 2025, Venecia acoge la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura, organizada por la Biennale di Venezia y comisariada por el arquitecto e investigador Carlo Ratti. Bajo el título «Intelligens. Natural. Artificial. Collective.», esta edición propone un cambio de paradigma: pasar de la mitigación a la adaptación como eje del diseño arquitectónico frente a la crisis climática.
La exposición se despliega en tres espacios clave:
- Giardini: sede tradicional con pabellones nacionales permanentes.
- Arsenale: un complejo industrial histórico adaptado a grandes instalaciones.
- Forte Marghera: un espacio periférico dedicado a propuestas experimentales y educativas.
Además, parte de la muestra se extiende por el tejido urbano de Venecia, transformando la ciudad en un auténtico Living Lab, con intervenciones en calles, canales y patios.
La Biennale se complemente con actividades paralelas, conferencias, talleres y encuentros en lugares como el Teatro Piccolo Arsenale y Ca’ Giustinian, con científicos, artistas, activistas y diseñadores debatiendo sobre adaptación climática y transformación urbana. Además, el Speakers’ Corner servirá como foro abierto de pensamiento crítico y arquitectura contemporánea.
La Biennale di Venezia 2025 ha sido comisariada por Carlo Ratti. Es arquitecto, ingeniero y director del Senseable City Lab del MIT (Massachusetts Institute of Technology), donde investiga las relaciones entre diseño, tecnología y urbanismo. Conocido por su enfoque experimental e interdisciplinar, Ratti propone en esta Bienal una «cadena de reacciones» que empieza en los salones de discusión y culmina en una exposición coral. La muestra defiende que la arquitectura del futuro debe escuchar, aprender y adaptarse, integrando inteligencias naturales, artificiales y colectivas.
Cifras clave de una Bienal sin precedentes
- Más de 300 contribuciones en exhibición.
- 750 participantes procedentes de disciplinas tan diversas como la arquitectura, la ingeniería, la filosofía, las ciencias del clima, el arte, la gastronomía o la tecnología.
- 66 participaciones nacionales, de las cuales 26 se encuentran en los Giardini, 25 en el Arsenale y 15 en otros espacios del centro histórico.
- 4 nuevos países participantes: Azerbaiyán, Omán, Qatar y Togo.
Una Bienal que escucha, conecta y transforma
Por primera vez, se lanzó una convocatoria pública global —“Space for Ideas”— que dio voz a profesionales consagrados y emergentes. Este proceso de curaduría abierta desafía la autoría tradicional y promueve la inteligencia colectiva como motor creativo. Los proyectos abordan tres grandes temas: Inteligencia Natural, Inteligencia Artificial e Inteligencia Colectiva, culminando en la sección Out, dedicada a explorar la arquitectura más allá del planeta Tierra.
Italia: Terrae Aquae. L’Italia e l’intelligenza del mare
Ubicado en la Tese delle Vergini del Arsenale, el pabellón italiano, comisariado por Guendalina Salimei y promovido por el Ministerio de Cultura a través de la Dirección General de Creatividad Contemporánea, propone una reflexión en torno al mar Mediterráneo extendida a los océanos vecinos. Bajo el título Terrae Aquae, la exposición invita a mirar Italia desde el mar, reinterpretando los límites entre tierra y agua como un sistema arquitectónico, paisajístico e infraestructural integrado.
La muestra acoge a profesionales consolidados y emergentes, además de artistas, poetas, instituciones académicas y colectivos sociales. Se abordan temas como la regeneración de los frentes marítimos, la reconversión de estructuras portuarias en desuso, la recuperación del patrimonio sumergido o la gestión sostenible del turismo costero. Todo ello con un enfoque transversal que combina arquitectura, ingeniería, literatura y ciencia, para activar una “inteligencia colectiva costera” que parta de Italia y tenga vocación global.
Como complemento, se desarrollará un extenso programa público de encuentros, talleres y conferencias en colaboración con espacios culturales venecianos, y se publicará un catálogo de tres volúmenes a modo de “carta de navegación” del pensamiento costero italiano.
España: Internalities. Architectures for Territorial Equilibrium
El pabellón español, comisariado por los arquitectos Manuel Bouzas y Roi Salgueiro, y promovido por el Ministerio de Vivienda y Agenda Urbana, junto con AECID y AC/E, explora el potencial de la arquitectura para contribuir a una transición ecológica equitativa y comprometida con el entorno. La exposición, que ocupa el Pabellón de España en los Giardini, reúne 16 propuestas arquitectónicas que trabajan desde lo local para afrontar desafíos globales.
Los proyectos seleccionados representan un giro hacia prácticas más situadas, sensibles y adaptativas. Destacan el uso de materiales de bajo impacto ambiental —madera, tierra, cerámica, fibras vegetales— y estrategias de bajo consumo energético. La selección incluye intervenciones tanto en el medio urbano como rural, y se basa en procesos de autoconstrucción, activación social, cuidado del patrimonio o recuperación de saberes constructivos vernáculos.
Los equipos participantes proceden de diferentes regiones del país, con una presencia destacada de arquitecturas en Galicia y Baleares, que buscan un nuevo equilibrio entre economía, ecología y cultura en el territorio. Entre los estudios representados se encuentran Peris+Toral, Harquitectes, TEd’A Arquitectes, Munarq y Abalo Alonso, entre otros.
Santa Sede: Opera Aperta
El pabellón de la Santa Sede, comisariado por Marina Otero Verzier y Giovanna Zabotti, y diseñado por la arquitecta mexicana Tatiana Bilbao junto al colectivo catalán MAIO Architects, propone la arquitectura como acto de cuidado y responsabilidad compartida. En el décimo aniversario de la encíclica Laudato si’ del Papa Francisco, la intervención parte de la idea de que todos habitamos una “casa común” y que la arquitectura debe responder a los desafíos ecológicos y sociales desde una mirada integradora.
El proyecto consiste en la restauración del edificio de Santa Maria Ausiliatrice, en Venecia, que será reutilizado como un espacio cultural polivalente. Además de acoger exposiciones y conciertos, el edificio incluirá un espacio dedicado a proyectos de solidaridad, con una cocina comunitaria y zonas para el trabajo colaborativo. Concebido como un espacio en constante evolución, Opera Aperta involucra a estudios de arquitectura, asociaciones locales y colectivos ciudadanos en un ejercicio de creación compartida que ofrece una visión esperanzadora y socialmente comprometida del futuro arquitectónico.
El pabellón de la Santa Sede ha recibido una mención especial del Jurado de los Premios de la Bienal, por su enfoque sensible de la arquitectura como acto de cuidado y responsabilidad.
La Bienal de Arquitectura de Venecia 2025 no es solo una exposición, sino una llamada a la acción colectiva. Desde el simbolismo del mar hasta los algoritmos del mañana, la arquitectura se redefine como una herramienta esencial para habitar con inteligencia un mundo en constante transformación.
Artículos de Construnews.com relacionados:
- ¿Y si dejáramos de organizar premios de arquitectura?
- Arquitectura como acto de futuro: Cataluña en la Bienal de Venecia 2025
- La Bienal de Arquitectura 2025 premia la inteligencia crítica, ecológica y colectiva
- Boucaneries: arquitectura efímera y participativa desde Île Verte hasta la Bienal de Venecia
- Luz, mar y memoria en la Biennale 2025: el pabellón de Italia resplandece en la Tese delle Vergini
